viernes, 2 de septiembre de 2011

Fuente del Canastillo 3

-->
Los delfines de colas enroscadas traen hasta Aranjuez el peculiar amor de La Granja.


Los dos jarrones emparentados (mármol padre del plomo) nos llevarán a otra historia de unión entre Aranjuez y la Granja: la de las 2.500 arrobas de aquellos 28 vasos viajeros que llegaron a Aranjuez en 62 cajones sobre 31 carretas el 24 de junio de 1804 después de 15 días de viaje. Este “rebaño” de mármol vino al cuidado del escultor Joaquín Dumandre, un carpintero, dos carreteros y cuatro peones. El Escultor recibió 1.500 reales de vellón. Éste del Parterre es uno de ellos, que tiene una interminable historia que quedará para otra entrada.

Los elementos bondadosos de Aranjuez florecieron en el tardío Jardín del Principe, donde se alojó, en uno de los parterres de entrada a la Casa del Labrador, la fuente de la Boticaria, de Hermenegildo Silici. López y Malta describe el tridente que conforma los dos parterres de acceso a la Casa del Labrador
 
 
No fue sino hasta 1889 que vino a incrustarse hipócritamente en el Jardín de La Isla. Lo mismo sucedió con la figura de Diana, cuyo traslado desde el estanque del parterre paralelo

 
dejó al Príncipe sin su portadora ideológica, ya que por esa fecha (1889) había desaparecido también la Diana de plomo de Pabellones.

 Sólo nos quedó la del subconjunto de la Casa del Labrador, dentro de la hornacina del testero del ala oriental,
 entre otros elementos candorosos como famas amables o pequeños céfiros o amorcillos y guirnaldas de rosas.
En el otro extremo del jardín, y entre las mismas sombras que albergan a Diana, aparece otra de las modalidades amorosas:
Fuente de Narciso y los Atlantes:


La fuente de Narciso era muy diferente en el siglo XVIII. Todavía Quindós, en 1804, describe la antigua fuente:

"Inmediato al reservatotio, á un lado de la calle llamada del Rey, se hizo una del Narciso. Contiene en medio de un gran pilon de sesenta pies de diámetro un terrazo alto, y en él la figura de Narciso sentado en una peña, y en accion de enamorarse de su retrato mirándose en las aguas: al pie tiene el carcax, flechas y arco de cazador, y un geniecillo le ofrece la flor de su nombre: en el círculo mayor de dicho terrazo hay quatro muchachos abrazados con perros de caza, quatro gansos, y quatro matas de la flor del narciso alternando; todas figuras muy perfectas vaciadas en plomo y doradas con bronce. Otras quatro cabezas de muchachos o genios salen mas inmediatas á la principal. Los caños o surtidores que arrojan agua por cada una de dichas figuras y por los pies del narciso son diez y siete, y forman ocho diferentes juguetes o formas con la agua muy vistosos manejados por tres llaves distintas. Los caños que despiden las cabezas de los genios apretándolos, o dándoles toda el agua, la arrojan fuera del receptáculo á bastante distancia, y mojan muy bien á los circunstantes, que están mas admirados que el mismo narciso en ver correr las aguas."
Vemos, por la anterior descripción, que el Narciso de Aranjuez original tenía cierto parecido con el que Juan Dumandre construiría para la Casa de Flores de La Granja, y que ya hemos visto en su puesto actual en El Pardo.También tenía en común con el Canastillo el formidable juego de aguas que excedía la albardilla del estanque.

Las fuentes de Narciso y de Ceres se colocaron en 1795, y lamentablemente su vida fue muy corta. No aparecen en el plano de Pablo Boutelou, ya que éste fue realizado en 1784.

Durante la ocupación francesa, las dos fuentes quedaron destruidas. Curiosamente no ocurrió lo mismo con la de las Cabezas (Cisne), con la de Diana (de plomo bronceado que estuvo en Pabellones), Neptuno (actual "Barbudo" de Pabellones) ni con las de la Boticaria y Diana (la actual de la Florera de La Isla) que seguramente ya estaban colocadas en las praderas de entrada de La Casa del Labrador. Así pues, estas dos fuentes fueron reconstruidas en el XIX según diseños de Isidro González Velázquez.

Este arquitecto se basó en la iconografía de la época. Había viajado por Francia y por toda Italia. Aquí es seguro que habría visitado la Villa Albani poco tiempo antes de que fuera saqueada por Napoleón Bonaparte durante la campaña italiana. Así es como encontraría el jardín y el Casino de la villa:



Detalle:



La imagen se corresponde con una de las láminas que grabó Giovanni Battista Piranesi para su obra “Vedute di Roma”, compuesta por 135 hojas que se debieron publicar aproximadamente en 1745.

Esta imagen fue publicada por Giuseppe Vasi en 1761:




Piranesi conocía bien la Villa, y basándose en esta fuente compuso otra de las hojas de su última obra “Vasi, Candelabri, Cippi, Sarcofagi, Tripodi, Lucerne, ed Ornamenti Antichi”, publicada en 1778 poco antes de su muerte. En una de sus 114 hojas aparecía esto:



Se aprecia claramente que es un diseño basado en la fuente de la Villa Albani y en un ornamento antiguo que se encontraba en la Villa Negroni.

La fuente estaba compuesta por piezas antiguas de gran valor. Los cuatro silenos que hacen de Atlantes fueron “tomados” por Napoleón y  actualmente se encuentran en el Museo del Louvre. Ya aparecían estas piezas en el Museo de Escultura Antigua y Moderna de Charles de Clarac, en 1832. Las vemos en sus bellos dibujos:




Y tal como están en el museo del Louvre actualmente:




La fuente de la Villa Albani sufrió posteriores modificaciones. Conserva la antigua taza, y presenta este aspecto:



Así, queda más o menos claro que Isidro González Velázquez quedaría encantado con esos diseños, y le perecieron los más apropiados para soportar la figura de Narciso.





lunes, 15 de agosto de 2011

Fuente del Canastillo, 2


Seguimos con la fuente y plaza del Canastillo, o al menos eso creo.

 No debemos pasar por alto un detalle iconográfico no menor.

Estábamos en los pedestales vacíos que habían soportado los grupos escultóricos de Bousseau, y que como todos en La Granja son de mármol y muy elegantes. Vemos algunas de las estatuas que mencionaremos más adelante, pero ahora nos interesan  los pedestales.







 Me disculpo por no  disponer de primeros planos..Nada que no se solucione en una próxima visitat a La Granja.Yque sea antes de...


 Recordamos que los grupos que soportaron fueron.
 
Céfalo y Procris.
Céfiro y Flora
Luna y Endimión
Baco y Ariadna.

Lamento de verdad no disponer de imágenes de estos grupos, que tal vez figuren en alguna guía ilustrada anterior a la fecha de desaparición, y que desgraciadamente no poseo. 

Habíamos comentado también, con las ilustraciones correspondientes,  que en Versalles se colocaron sobre las verjas de les Cent Marches:

Céfalo y Procris
Céfiro y Flora
Vertumno y Pomona
Venus y Adonis

Lo lógico hubiera sido (si hemos acertado en los modelos) repetir los cuatro grupos; pero en la Granja ya existía un grupo de Vertumno y Pomona ocupando una de las fuentes principales: la de la Gerbe o de la Selva. De hecho, el grupo en plomo de Thierry es muy semejante en la actitud al que realizó Pierre Legros para Versalles. Este es el grupo principal de La Selva:



Recordemos el grupo de Legros


Y éste el que realizó Jean-Baptiste II Lemoyne en 1760, es decir, más allá de los diseños de La Granja


Se prefirió, pues, tomar el modelo de otra pareja ilustre, bien la de Baco y Ariadna o la de la Luna y Endimión.

La razón de no representar el grupo de Venus y Adonis es más compleja y nos lleva a la iconografía general de La Granja. 

No hay, en los jardines de San Ildefonso, ni una sola representación de la diosa Venus, y más aún en relación con el amor carnal. Naturalmente no cuenta la variante que sobre la Venus del Baño realizó Julián Delgrás hacia 1855 y que no forma parte del programa iconológico original.



Comprobamos aquí la similitud entre la escultura de plomo de La Granja y el modelo indudable: la Venus del Baño del Museo del Prado:


Comparación

La Venus del Baño es una estatua que procedía de la colección de la reina Cristina de Suecia, que los reyes españoles compraron en 1724. Estuvo, por tanto, en la Galería del palacio de La Granja. Pero Delgrás no la copió ahí, puesto que ya había sido trasladada al Museo del Prado cuando él hizo la Venus del Potosí (corrupción de Potager).. Esto queda claramente demostrado con la presencia de la Venus en el tomo 4 del Museo de Escultura Antigua y Moderna de Charles Clarac, publicado en 1836 -1837.

Además de esta tardía fuente, de ocho + uno surtidores, que fue colocada en el Potosí, el escultor terminó la fuente de mismo número de caños que representa a Narciso y que dejó inacabada Juan Dumandre. Esta fuente se colocó en el Parterre de la Casa de Las Flores hasta que fue trasladada a El Pardo en 1962 -1967, cuando se remodeló la Casa de Oficios de ese Real Sitio. Hoy la podemos ver en el patio de entrada frente a la fachada de los Austrias.

 
En este GIF animado se ve el lugar que ocupa actualmente en El Pardo. Al picar el GIF se suceden las fotos aéreas de 1956, 1961-1967 y 2010

Podéis ver, con cierto detalle, la obra en el edificio. La flecha señala el lugar de la fuente. No olvidéis picar sobre la foto para animar el GIF

Este es el aspecto actual de la Casa de Flores, en cuyo estanque, señalado por la flecha, estuvo originalmente el Narciso.


El grupo de la Luna y Endimión tiene su "correspondiente" en Aranjuez, concretamente en el grupo que Joaquín Arali hizo para la fachada de la Casa del Labrador. Vaya aquí ya que la esencia de este blog son los comunes entre los dos Reales Sitios


Hablabamos sobre la representación del Amor en La Granja y de la ausencia de figuras de Venus.  En cuanto a esto, me inclino a pensar en una deliberada ausencia emanada tal vez de los deseos de los Reyes, principalmente la reina Isabel de Farnesio. Sólo podemos hablar, y con ciertas dudas, de la Venus de Thierry que ocupa uno de los lugares entre las estatuas de la Cascada de Palacio; pero esta recatada representación es una clara alegoría de la Primavera


Los bajorrelieves de los jarrones de plomo que Fremin hizo para el Parterre de Andrómeda son otra de las dudas iconográficas del jardín:

 
Hay quien ha interpretado (Jeanne Digard) esta figura como la diosa Tetis. Lo que comparto. Las guirnaldas de rosas y la ornamentación de los brazos de otros jarrones de este mismo parterre abundan en la idea del amor que penetra La Granja: la del amor casto, general, amable . Niños, amorcillos o cefirillos sobre delfines o cisnes, delfines enroscados, etc. 


Estas figuras amables están relacionadas con el carácter y fin del lugar (reposo del Rey) y con la imagen de la Reina. En la Iconología de Ripa, auténtica pauta iconográfica de La Granja, se representan los distintos amores y ánimos. En la figuración por excelencia de Isabel de Farnesio (fuente de Anfitrite) se ven, a su lado, los niños montados sobre delfines que son parte de la representación del carácter y adornos de la Reina.


Éste es el ánimo amoroso que penetra todo el jardín.
Niños sobre delfines en la fuente de la Fama

Veamos los cisnes y los niños, amorcillos o cefirillos sobre ellos


Estas últimas figuras están indudablemente relacionadas con el "Niño de la Oca", una copia romana de un modelo griego que los escultores franceses conocieron tal vez en Roma, en la Colección Braschi, ya que no llegó la pieza al Louvre hasta 1799.
Y los delfines... principalmente con las colas enroscadas: